今年はエルニーニョ暖冬だとばっか思ってたら、先週辺りから冷凍庫並みの寒波で凍死寸前ながら、もう3日寝るとクリスマスな昨今、オススメのクリスマス・アルバムを何枚か。
先ずは定番中の定番、山達の"Season's Greetings"
大学1年の時、サークルのクリパ（死語？）のビンゴ大会で手に入れた"Now That's What I Call Xmas"
この名作が廃盤とは信じられないのがパラダイス山元率いる東京パノラマラウンジの"Mambo de Christmas"
前述の山達もカヴァーしている"My Gift to You"
小野リサんのボッサなホリデイソング集"Boas Festas"
ちょっと変わり種では、Brave Comboが1991年にリリースした"It's Christmas, Man!"
もう1枚忘れちゃいけないのがパール兄弟の"PEARL & SNOW"
最近ので良かったのは"Cafe Apres Midi Christmas"
そして、クリスマスと言えば最近話題のコレは如何すか＞バブリィでアラフォーなそこのあなた(^^;
意外にも、Newport Beachなんて小洒落た街を本拠地にするUbiquity Records、その代表的なコンピが"Rewind!"シリーズ。
そのタイトルが現すように、米国西海岸を代表するサブカル系アーティスト達によるカヴァー集でありまする。
今回突然購入したのはその第4弾である"Rewind! 4"
何故にいきなしこれなのかと言えば、The Rebirthによる"Evil Vibrations"が収録されているからに他なりませぬが、それだけなら彼らのデビュー・アルバム"This Journey In"の日本盤にもボートラとして入っていた筈。
実は、こっちに収められたヴァージョンこそがフルレングスで、Mighty Ryedersの原曲をネタ使いしているDe La Soul "Saturdays"も一緒くたにミックスアップされちゃってるてのがミソ。
他にも、Cameoの"Word Up!"をダウナー気分満点にカヴァーしちゃってるWillisや、バカラック・メロディが驚愕のダブステップに変身しちゃってるPlatinum Pied Pipersの"The Look Of Love"、熱っぽいオリジナルから脂分を抜いた様なドライさが癖になりそうな"Funky Nassau" by Orgoneや、Yam Who?の"The Star Of A Story"（Heatwave）辺りは目を離せません。
そしトリを務めるは、Weldon Irvineのオリジナルにひと際忠実な仕上がりを見せるAs Oneの"I Love You"ときて大団円。
それにしてもThe Rebirth、Blue Note Tokyoでの唯一の来日ギグを見逃したのは一生の不覚‥いつの日か生体験してみたいもんでつ。
Water Melonからピテカン繋がりでMute Beat、と逝きたいとこでつが、ここはちょいと趣向を変えて。
UAを世に送り出したプロデューサーとしても名高い朝本浩文が、Mute Beat解散後に結成したユニットRam Jam Worldの3枚めのアルバム"Rough and Ready"
Ram Jam World自体は1992年にデビューしていた筈ですが、きちんと聴き始めたのは97年、J-Wave辺りで"Planet Earth"がヘビロテされたのがきっかけだったと記憶しておりまする。
当時英国を中心に猛威を振るっていたドラムンベースの音作りを巧みに取り入れたJ-Popとでも呼ぶべきそのサウンドは、H Jungle with tとは一味違う（爆）と思わせるに十二分なインパクトがあった様な記憶が。
そんなワケで、直後にリリースされた本作を手に取ったのは自然な成り行きだったものの、実はシングルカットされていたのは日本語ヴァージョンである"Melody"の方だったというのは今回初めて知りました。
因みにヴォーカルでフィーチュアされてるのは、m-floに参加する直前だった（？）LISAで、アルバムではポルトガル語での歌唱にも挑戦したりしてまふ。
Melon一派同様、朝本師も倫敦を拠点としていたせいか、Boy GeorgeやKenji Jammer等お馴染みのメンツも集結しており、今聴き返してもなかなか歯応えがある1枚と言えましょう。
しかしドラムンから次の2ステップにムーヴメントが移行した頃から、英国の音楽シーンは停滞期に入ったまんまになってしまった様な気がするのは年寄りの戯言なんすかね(^^;
"Fly Me To The Moon"が使われてるANAのCMを見て聴きたくなったのが、Water Melon Groupによるヴァージョン。トシちゃんのエロな歌い回しにニヤニヤしてしまう名カヴァーでつが、収録されている「ピテカントロプスの逆襲」はLPでしか持ってないんで、ひとまず"Cool Music"
オリジナル盤は1984年のリリース、その後アルファ消滅を経て長らく廃盤になっていたのがCD化されたのは10年近く経ってから。それも束の間再び入手困難になっていたのを、ソニーが紙ジャケ再発したのが2005年、ちょうどプラスチックス結成25周年記念の年の事でありますた（因みにソニー盤には"Fly Me To The Moon"もボートラで収録）。
そんな能書きはともかく、80年代前半の原宿にあった伝説のクラブ「ピテカントロプス」の言わばハウスバンドの1つとして始まったWater Melonの歴史は、初期のエキゾティカ・サウンドの復刻という主題から、90年代には当時トシ＋チカが倫敦に活動拠点を移していた影響もあって、ダウンテンポ～トリップホップに接近。その後音沙汰が無いと思っていたら、つい3年程前には突如ギグを敢行してライヴ盤をリリースする等、20年以上の時を経ながらゲリラ的な活動を続けているのには敬服せざるを得ません。
ほんでもってこのファースト。何となくエキゾティカなイメージが濃い彼らですが、実は打ち込みを多用したり、Melon直系のエキセントリックなポップ・ミュージックあり、はたまた「日曜はダメよ」のリメイクありと、バラエティに富んだラインアップ。
プロダクションの要は、トシちゃんに加えてヤン富田、そしてパール兄弟に参加する直前だったバカボン鈴木のベースがバンドサウンドに安定感を与えているのも見逃せません。
後に本家Melonも"Deep Cut"でセルフ・カヴァーした"The Gate Of Japonesia"は、和製エキゾティカの最高傑作である事に口を挟む輩もおりますまいが、クレジットを見ると元々はTiny Exotica Boysなるグループの為に作られた曲であるらしき記述があり、謎は深まるばかり(^^;
早いもんでサンタの鈴の音が聞こえる頃合となりますたが、今年の夏はNorman JayセンセーのGood Timesコンピが遂にリリースされず、寂しい思いをした御仁も多い事でせう。
かく言う拙者も、やはりGood Timesを買わずに年越しするワケにはいかず（謎）、何かねーのかよとAmazonを掘ってたら見つかったのがこの"Good Times Skank"
Normanの実兄であるJoey Jay監修で70年代を中心としたTrojan音源をコンパイルしたもので、早速レーザー光を照射してみると、これぞGood Times Sound Systemのルーツと言いたくなる様なラガ・フレイヴァ充満のセレクションになっており、Good Timesシリーズの伝統でミックスされていない点も高ポイント。
因みに"Skank"とは70年代に一世を風靡したレゲエMCのスタイルだそうで、"Toast"と同義語。オーディエンスを煽る様なMCは、後に草創期のヒップホップ～ラップにも影響を与えたと言われている模様。
この中では、Chosen FewによるStevie Wonderのカヴァー"People Make The World Go Round"のハイテンションな音作りや、King Tubbyの"Serious Version"で聴ける強烈なディレイ・エフェクトは、Dennis Bovellによるニューウェイヴ・シーンへの関与を経て、Adrian SherwoodのON U Soundに続く英国ダブ・カルチャーの源流と呼んで差し支えないでしょ。
うーん、やっぱ夏前に買っとくんだった(^^;
Soul Jazzと並ぶ当館ご用達のレーベルと言えば、何度潰れても不死鳥の如く蘇生する不屈の闘志で魅せてくれるStrutでありまするが、そんな香具師らの最近のリリースからピックアップしたいのが、この"Horse Meat Disco"
ジャケの色使いからして既に妖しげな雰囲気を醸し出してますが、ご想像の通りこいつは倫敦のゲイ専門ナイトクラブによるアンダーグラウンド・ディスコ集。
まあこの手のコンピは腐る程持ってるわい、と最初はあまり気にも留めなかったんでふが、トラックリストを見る限り、オープニングを飾るKaren Youngの"Deetour"（けだし名曲）はともかくとして、その他は殆ど聴いた事のない名前が並んでたのもあり、ポンド安にも釣られて先般紹介の"Can You Dig It?"と併せてポチ。
このHorse Meat Disco、まだ歴史は浅く、今世紀に入ってから始まったイベントの様ですが、どこから見てもHGなお兄様4人によるDJチームが繰り出すミックスは、正にマッチョ好きしそうな色香漂う逸品でつ。
そして付属のブックレットに収められたフロアの生態を生々しく捉えたショットの数々を目にすれば、これって70年代末期のNYなんぢゃね？と勘違いしちゃいそうにディープな情景を楽しむ事が可能(^^;
因みにDisc 2はノンミックスのフルレングスを12曲収録していて、今となってはどれも入手困難な代物で資料的価値も高いだろうという事実を踏まえれば、1粒で2度おいしい、これからのパーテー・シーズンには必携のパッケージなんでつが、これも入れて欲しかったぞ。
常日頃アシッドジャズ・ネタが多い事は自覚してます(^^;が、今宵は前々回のKing Brittに続いて新大陸からのカウンターパンチとなった1994年のGroove Collectiveのデビュー・アルバム
本作品が何故無視出来ないのか、先ずは後にNYのクロスオーヴァー・シーンの最重要拠点の1つとなったGiant Stepの存在を世に知らしめた功績、2点めとして、プロデューサーとして名を連ねたのが、Steely Danの一連のアルバムやDonald Fagen "Nightfly"を手がけたGary Katzその人である事。
勿論、イカレた連中がイエロー・キャブに戯れるジャケ同様、無秩序な中にも締まったグルーヴ感と、大都会の猥雑さそのままにどす黒くファンキーなブラス・セクションに象徴される彼らの音世界は、正にバンド名そのもののカッコヨサ。
が、そんじょそこらのジャズ・ファンクとは一線を画してんなと感じさせるのは、やっぱプロデューサーの力量によるところが大きいのではないでしょか。
この後、中心メンバーに女性シンガーを加えて結成されたThe Repercussionsも、同じくGary Katzのプロダクションでスマッシュヒットを飛ばしたのは記憶に新しいところ。
それにしても、限りなくクールなオープナー"Rentstrike"、"Jackie Brown"の3年前というところがシブイ"Ms. Grier"、The Repercussionsの原型とも言える"Whatchugot"、如何にもセントラルパークの休日といった雰囲気の"Saturday Afternoon"と、名曲揃い。
ドラマーは日本人（多分）のゲンジ・シライシという人ですが、それに因んで"Genji Monogatari"なんて曲まであるのも、メルティング・ポットなバンドの出自を知らしめてくれます。
そんな彼ら、Giant Step亡き後もどっかと地に足をつけた活動を続けておりまして、最近のライヴ映像を見ても、そのグルーヴィーなパフォーマンスが全く衰えていないのにはシャッポを脱ぎまっせ（死語の世界）。
当ブログではお馴染みSoul Jazz Recordsのニュースレターは毎回結構楽しみにしてるんでつが、タイトルをひとめ見ただけでピーンと来たのがこの"Can You Dig It? Music & Politics of Black Action Films: 1968-1975"
60年代後半から70年代前半にかけてのハリウッド産黒人映画、所謂Blaxploitation Movieのサントラから選りすぐりの34曲を集めたこの2枚組コンピ、隙のなさそうな選曲、ジャケ写もサイコーだし、即Amazon UKに発注したものの、いつもなら数日で届く筈が待てど暮らせど到着せず、結局現地発送から3週間近くかかって漸く手元に(^^;
開けてみて先ず驚愕したのが豪勢なパッケージで、CDのジュエルケースの他に豪華ブックレットと主要作品のアートワークによるポストカード、更にはステッカーが封入されているという太っ腹さ。これで￡8.98ポッキリってどーゆー事なのよ？？(@o@）
それはともかく、肝心の内容も期待に違わぬ充実ぶりで、Roy Ayers "Coffy is the Color"やCurtis Mayfield "Freddie's Dead"辺りの定番モノは勿論、最近ではJay-Zがネタで使ってたJohnny Pateの"Shaft in Africa"のメインパートに入る手前で聴けるブラス・ブレイクのカッコヨサは一体何者？
その他、基本的にハズシ曲は皆無、どれもこれもテンションの高いヴォーカルと豊穣なインストゥルメンタルを中心に、映画音楽という枠組みを外しても十二分な魅力を放っていて、やっぱこの頃が良い意味でも悪い意味でもアフロ・アメリカン・カルチャーの最盛期だったと認めざるを得ませんな。
そんなワケで、ソウル好き70年代好きは必携のマストバイと認定。
贅沢を言わせて貰えば、前にも紹介したDonny Hathawayがサントラを担当した"Comeback Charleston Blue"（邦題「ハーレム愚連隊」）や、"Shaft in Africa"のオープニングに登場するThe Four Tops "Are You Man Enough?"なんかも入れてくれてたら文句ナシだったんでふが、まあこの世知辛い世の中、こんだけ集めただけでも拍手喝采。
イギリスの老舗テクノ・レーベルWarpも今年創立20周年だそうで、そりゃそん位経つわなーと思うのと同時に、この移ろい易い世の中で最先端の音を20年間繰り出し続けるのは只者ぢゃないと感じ入る次第でありまする。
Warpの名を初めて知ったのは勿論LFOなワケですが、Low Frequency Modulationという名の通り、可聴帯域下限スレスレの重低音ベースと何のエフェクトも通さない生の909によるマシンドラムのインパクトは"Bleep"なんて呼ばれて、それは凄まじいもんがありますた。
当時は英国でも第一次のハウス・ブームが一段落して、アシッド・ハウスやレイヴのムーヴメントが勃興しつつある頃あい。一方で、新大陸からはデトロイト・テクノ勢が大挙して大西洋を横断してこようかという勢いの中で、大英帝国の回答がWarpだったと言えましょうか。
何せ当時はヴァイナル全盛の時代、初期のWarpの作品も殆どが12"でリリースされていて、今となってはなかなか入手しづらいトラックも多数ある様に察しますが、今回は当時リリースされたレーベル・サンプラーとでも呼ぶべきコンピ2枚をご紹介。
先ずは最初期の作品を集めた"Pioneers of The Hipnotic Groove"
そしてもう1枚は、1993年にリリースされた"Tequila Slammers and the Jump Jump Groove Generation"
3年も経つと、レーベルカラーにも若干の変化の兆しがあり、ここに収められた楽曲群には、当時のトレンドだったバレアリック・サウンドの影響が色濃く感じられ、クールなテクノ・サウンドとは少々趣を異にしている感がありますが、これを買ったのはNightmares on Waxの"Happiness"目当てだったのを思い出しました。香具師らがこんなにポップでファンキーな作品を作ってたなんて(@o@)
それにしても2枚ともオリジナルのジャケのデザインがスバラシイ。これ見ると何故かWipeout XL思い出しちゃうなっと(^^;
謎のクリエイター集団（？）Origami Productionsが8月から毎月連続でリリースしているlaidbookシリーズ、CDミニアルバムにイラストレーターやデザイナーが手がけたカード数枚を組み合わせてお値段は\1,000ポッキリてのがミソ。
初めて耳にしたのは、The BEGINNING ISSUE
タイトルからしてDonald Byrdの"You and the Music"へのオマージュである事がバレバレですが、音の方も70年代のジャズファンク～クロスオーヴァー風味満点のインストゥルメンタルだったのは、この手の企画だとてっきりヒップホップあるいはエレクトロニカ系の音かと思っていたので意外。
2枚めのThe TRANSIT ISSUE
そして今月リリースされたThe COSMIC ISSUE
今時こんなにも良心的な音が聴けるとは思ってもみなかっただけに、2009年の大きな収穫と言って良い鴨。
Think Twiceをフィーチュアした"I Only Want You"のPVも凄く良い雰囲気で、そろそろ日だまりが恋しくなるこの季節にお誂え向きでしょうか。
惜しむらくは、なかなか店頭で見かけない事ですが、ご用命は上のリンクからどうぞ(^^;
最近のコメント